Mimmo Scognamiglio

La galleria Mimmo Scognamiglio è lieta di presentare Parallelo Oriente Occidente, bipersonale che vede interagire per la prima volta negli stessi spazi espositivi l’artista cinese Yuxiang Wang e l’artista iraniana Leila Mirzakhani con le loro più recenti realizzazioni. L’artista emergente Yuxiang Wang da sempre dedica molta attenzione ai luoghi e gli spazi con i quali si relaziona fino ad arrivare ad un allineamento tra la tradizione artistica dei suoi luoghi d’origine e l’ambiente culturale preso in esame. Alla stessa maniera la giovane artista Leila Mirzakhani trova un equilibrio tra la dimensione spirituale della sua terra natale e il rapporto intimo che ritrova nella natura. I due artisti, seppur provenienti da dimensioni lontane, uno dall’Oriente e l’altra dal Medioriente, fanno emergere in maniera lampante delle esigenze e dei desideri comuni che confluiscono in un’ibridazione con la cultura occidentale. Attraverso un approccio più poetico e riflessivo Mirzakhani riporta con diverse tecniche, dall’acquerello su carta alla ceramica smaltata, degli studi istintivi sul mondo del naturale trasmettendone la dimensione più placida, fatta di atmosfere effimere e colori ispirati alle stagioni. L’artista iraniana rende minimo il segno pittorico per far affiorare la traccia spontanea delle componenti organiche e materiche con cui fa interagire la propria tela offrendo un esempio di pratica istintiva che delinea l’impermanenza della natura. Una bellezza armonica e sottile che incontra i canoni stilistici dell’artista Yuxiang Wang che invece utilizza roccia, legno, ceramica e acciaio per ripensare il rapporto tra uomo e ambiente urbano. La pratica di Yuxiang si radica tra spazio architettonico e spazio pubblico e cerca di riflettere l’esperienza intima dell’artista a contatto con una popolazione e i luoghi che meglio la rappresentano. La decostruzione e la ricostruzione di oggetti simbolo di una cultura sono per l’artista cinese un modo per appropriarsi e ridare la propria versione dei meccanismi storici e culturali a lui sconosciuti. Oggetti che rappresentano un ambiente e che decontestualizzato e relazionato ad altri elementi assume nuovo valore narrativo. Nella stanza centrale della galleria ci si accorge come la figurazione della gabbia abbia portato i due artisti, così differenti e lontani per tradizioni, a ragionare su tematiche analoghe. L’atto drammatico di rinchiudere qualcuno o qualcosa in gabbia viene visto da entrambi come metafora dei possibili pericoli che le condizioni di libertà di pensiero possono subire e contemporaneamente osservano il limite spaziale come possibilità al di fuori di esso.

Leila Mirzakhani nata a Tehran nel 1978, vive in Italia dal 2005. Si è laureata nel 2004 in pittura all’Università d’Arte di Tehran, per proseguire i suoi studi presso l’Accademia di Belle Arti di Roma dove si è diploma in grafica d’arte. La sua ricerca artistica parte dallo studio di metafore e collegamenti tra la natura stessa e il mondo interiore. Nei suoi disegni il segno diventa l’alfabeto visivo usato per far emergere l’aspetto poetico da ciò che ci circonda. Nel 2008 vince la sesta edizione del “Premio per l’incisione al Centro per l’incisione e grafica d’arte” a Formello e nel 2018 le viene assegnato il “Premio Pavoncella per la “creatività femminile” a Sabaudia. Nel 2019 è stata ospite in residenza negli studi di ViaFarina a Milano. Recentemente si è tenuta la sua mostra personale “Immersions” presso la Ogallery a Tehran, Iran.

Yuxiang Wang nato a Anhui, Cina, nel 1997, vive e lavora a Roma, Italia. Studia pittura presso la RUFA, Università di Belle Arti di Roma. Assistente in molteplici occasioni di artisti italiani, come Andrea Aquilanti. Nel 2018 l’inserimento dell’opera “Scatola dei Ricordi” nella collezione permanente con il progetto “Made in Italy” presso l’Ambasciata italiana a Città del Messico, Messico. Nel 2019 partecipa al programma residenze per artisti “Via del Sale” a Capodistria (Slovenia) e nello stesso anno prende parte a Lumen, istallando un’opera permanente ad Albinia, Orbetello. Nel 2020 vince il premio della popolare rivista cinese Kuart Magazine “Il Futuro è in Arrivo” Nomination Academic Award, Most Popular Artist Award. Nel 2021 ha partecipato al progetto “Piazze Romane” con la scultura “DOOR STOP” esposta a piazza Poli promosso dal Municipio Roma I Centro. Nel febbraio 2022 vince la prima edizione della Biennale di Todi, con l’installazione “Pensa di uscire” collocata nello spazio antistante il Tempio di Santa Maria della Consolazione di Todi.

Mimmo Scognamiglio Gallery is pleased to present Parallelo Oriente Occidente (Parallel East West), a two-person exhibition that sees Chinese artist Yuxiang Wang and Iranian artist Leila Mirzakhani interacting for the first time in the same exhibition spaces with their most recent productions. Emerging artist Yuxiang Wang has always paid close attention to the places and spaces with which he relates to the point of achieving an alignment between the artistic tradition of his places of origin and the cultural environment under consideration. Similarly, the young artist Leila Mirzakhani finds a balance between the spiritual dimension of her homeland and the intimate relationship she finds within nature. Although the two artists come from distant dimensions, one from the East and the other from the Middle East, they blatantly bring out common needs and desires that flow into a hybridization with Western culture.
Through a more poetic and reflective approach Mirzakhani brings back with different techniques, from watercolor on paper to glazed ceramics, instinctive studies on world of the natural conveying its more placid dimension of ephemeral atmospheres and colors inspired by the seasons. The Iranian artist minimizes the pictorial sign to bring out the spontaneous trace of the organic and material components with which she makes her canvas interact, offering an example of instinctive practice that outlines the impermanence of nature.
A harmonious and subtle beauty that meets the stylistic canons of artist Yuxiang Wang, who instead uses rock, wood, ceramic, and steel to rethink the relationship between humans and the urban environment. Yuxiang's practice is rooted between architectural and public space and seeks to reflect the artist's intimate experience in contact with a population and the places that best represent it.
The deconstruction and reconstruction of objects that are symbolic of a culture are a way for the Chinese artist to appropriate and give back his own version of historical and cultural mechanisms unknown to him. Objects that represent an environment and that decontextualized and related to other elements take on new narrative value.
In the central room of the gallery, one realizes how the rappresentation of the cage led the two artists, so different and distant in tradition, to reason about similar themes. The dramatic act of enclosing someone or something in a cage is seen by both as a metaphor for the possible dangers that the conditions of freedom of thought can suffer while simultaneously observing the spatial limit as a possibility outside of it.

Leila Mirzakhani born in Tehran in 1978, has lived in Italy since 2005. She graduated in 2004 in painting from Tehran University of Art, she then continued continue her studies at the Academy of Fine Arts in Rome where she graduated in graphic art. Her artistic research starts from the study of metaphors and connections between nature itself and the inner world. In his drawings, the sign becomes the visual alphabet used to bring out the poetic aspect from what surrounds us. In 2008 she won the sixth edition of the "Prize for Engraving at the Center for Engraving and Graphic Art" in Formello, and in 2018 she was awarded the "Pavoncella Prize for "female creativity" in Sabaudia. In 2019 she was a guest in residence at ViaFarina studios in Milan. Recently her solo exhibition "Immersions" was held at Ogallery in Tehran, Iran.

Yuxiang Wang born in Anhui, China, in 1997, lives and works in Rome, Italy. Studied painting at RUFA, University of Fine Arts in Rome. Assistant on multiple occasions to Italian artists, such as Andrea Aquilanti. In 2018 his work was included in "Box of Memories" in the permanent collection with the project "Made in Italy" at the Italian Embassy in Mexico City, Mexico. In 2019 he participates in the artist residency program "Via del Sale" in Koper, Slovenia, and in the same year he takes part in Lumen, installing a permanent work in Albinia, Orbetello. In 2020 he won the popular Chinese Kuart Magazine's "The Future is Coming" Nomination Academic Award, Most Popular Artist Award. In 2021 he participated in the project "Piazze Romane" with the sculpture "DOOR STOP" exhibited in Piazza Poli promoted by the Municipio Roma I Centro. In February 2022 he won the first edition of the Todi Biennial with the installation "Think about going out" placed in the space in front of the Temple of Santa Maria della Consolazione in Todi.